La  discográfica Víctor y su orquesta de tango fantasma

Historia y Legado

La Orquesta Típica Víctor fue una agrupación musical, catalogada por el público como «invisible» o «fantasma» porque jamás realizó actuaciones, creada por la casa discográfica Víctor en noviembre de 1925, con el propósito exclusivo de grabar versiones para discos.

La Orquesta Típica Victor graba dos creaciones de Raúl De Los Hoyos, los tangos  «Viejo rincón» (1926) y  «¡Sonsa!» (1927).

 

 

 

 

 

El texto de contratapa del departamento artístico de RCA Victor, dice lo siguiente:

«Un disco con versiones de la famosa Orquesto Tipica Victor es algo muy especial, pues encierra uno selección de temas registrados por este conjunto, constituido solamente para grabar, pero que conté siempre con elementos de primera lineo, y se puede decir que des filaron por la Tipica Victor muchos de los más grandes músicos del tango, Ciriaco Ortiz, Elvino Vardaro, Manlio Francia, F. Scorticati, Carlos Marcucci, F. Gorrese, Cayetano Puglisi, Aníbal Troilo, entre muchos otros integraron en determinados momentos de sus grabaciones este conjunto, aunque los directores se alternaban, Ha dejado un gran número de títulos de gran importancia para la historio del tango, muchos de los cuales han permanecido guardados en los archivos de RCA y hoy se reeditan por primera vez en discos de larga duración.

De los históricas grabaciones que se reúnen en esto selección, varios temas o casi todos verdaderamente codiciables, los instrumentales, comenzando por Rodríguez Peña grabado el 4 de junio de 1927 y otros no menos importantes como Sonsa, Jueves, C.T.V., traen el sabor de aquella época gloriosa del tongo y estos notables intérpretes, que hoy vuelven gracias al disco, Es importante destacar los títulos con estribillo cantado por nombres importantes como Ernesto Famá, Alberto Gómez, el aporte vocal de Fiorentino en el inhallable Organito Callejero y los dos temas que nos devuelven la voz del joven Ángel Vargas. Un disco de tango con probaciones de gran valor histórico y documental que, creemos, satisfará, a muchos amantes del tango«.

 

 

Video – ¡SONSA! – ORQUESTA TÍPICA VICTOR – Ésta sin igual orquesta «fantasma» o «invisible» (términos populares o de la jerga discográfica para identificar artistas que nunca se presentarían en vivo porque solo existían para la producción fonográfica. Fenómeno de la industria fonográfica que se extiende hasta el día de hoy, y se usa a menudo para la generación de covers de éxitos. Es formación musical grabó el tango el miércoles 6 de julio de 1927. Este  es el primero de los hermosos tangos del genio saladillense Raúl De Los Hoyos.

 

 

 

 

Esta orquesta, fue creada sobre la base de la Orquesta Típica Select, también propiedad del sello. En su formación original su director fue el pianista Adolfo Carabelli (1925-1936), miembro del staff artístico de la empresa desde 1925, y participaron de la misma destacados músicos como:

• Bandoneones: Luis Petrucelli, Ciríaco Ortiz y Nicolás Primiani.
• Violines: Elvino Vardaro, Manlio Francia, Antonio Buglione y Nicolás Di Massi.
• Contrabajo: Humberto Constanzo.
• Piano: Vicente Gorrese «Kalisay».

Con el tiempo, se incorporaron otros talentos como Eugenio Romano (violín), Bernardo Germino (violín) , Aníbal Troilo (bandoneón) y Federico Scorticati (bandoneón), así como vocalistas de la talla de Carlos Lafuente, Alberto Gómez y Francisco Fiorentino. Entre sus grabaciones más destacadas se encuentran los tangos «Sueño (Jorge Laupie /1929)», «La guiñada» (Adolfo Carabelli/1932), «La pueblera» (Orquesta Típica Victor/1925) y «Dominio» (Elvino Vardaro/1928) , que incluyeron brillantes solos del violinista Elvino Vardaro y el bandoneonista Luis Petrucelli.

 

 

 

 

A partir de 1931, la RCA Victor desarrolló diferentes formaciones orquestales, atendiendo a los estilos que demandaba el mercado. También adoptó entre otros nombres el de Orquesta Típica Porteña, manteniendo su estilo y mismos músicos de sesión (*). Posteriormente, fue reorganizada y dirigida por Federico Scorticati y Mario Maurano. Así fueron surgiendo otros productos: la Orquesta Victor Popular, la Orquesta Típica Los Provincianos, dirigida por Ciriaco Ortiz, la Orquesta Radio Victor Argentina, dirigida por Mario Maurano, la Orquesta Argentina Victor, la Orquesta Victor Internacional, el Cuarteto Victor, integrado por Cayetano Puglisi, Antonio Rossi (violines), Ciriaco Ortiz y Francisco Pracánico (bandoneones) y el excelente Trío Victor, conformado por el violinista Elvino Vardaro y los guitarristas Oscar Alemán y Gastón Bueno Lobo.

(*) Los músicos de sesión, también conocidos como músicos de estudio o músicos de acompañamiento, son profesionales que se contratan para tocar o cantar en sesiones de grabación o presentaciones en vivo, a menudo para otros artistas o proyectos, en lugar de ser miembros permanentes de una banda. A diferencia de los miembros de una orquesta o banda, los músicos de sesión, que suelen ser específicos para una repertorio o vers´stiles, capaces de tocar en cualquier repertorio, son contratados por un período específico, ya sea para una sesión de grabación, una gira o un evento en particular.

 

 

 La Victor Talking Machine Co. y la Evolución del disco en Argentina

Fundada en Estados Unidos el 22 de septiembre de 1903, la Victor Talking Machine Co., reconocible por su icónico logo del perrito Nipper, tuvo un papel clave en la industria discográfica argentina.

En 1917, buscando competir con el éxito de Firpo en Nacional-Odeón, la Víctor contrató a conjuntos como los de Vicente Loduca, Celestino Ferrer, Alonso-Minotto y Eduardo Arolas, aunque sin alcanzar el mismo impacto. Más tarde, en 1919, intentó contrarrestar el avance de Max Glucksmann (quien producía discos íntegramente en Argentina) enviando a Augusto Berto, Eduardo Fresedo y Roccatagliata a grabar en Nueva York.

Sin embargo, el verdadero hito llegó el 25 de agosto de 1924, cuando Osvaldo Fresedo grabó en los estudios de Cerviño 4545 los tangos «Sueño de amor» y «Oscarcito», convirtiéndose en las primeras grabaciones de Víctor realizadas completamente en Buenos Aires.

Para mantenerse competitiva frente a Odeón (que organizaba concursos de tango en el Teatro Splendid), la Víctor creó su propia Orquesta Típica Víctor, destinada a registrar rápidamente los éxitos del momento.

La Revolución de la Grabación Eléctrica y los Discos a 78 RPM

A principios de 1926, se introdujo en Argentina el sistema de grabación eléctrica, reemplazando al método acústico. Rosita Quiroga para Victor con los tangos»¡Sonsa!» de Raúl De Los Hoyos y Emilio Fresedo y «Mandria» el 1 de marzo de 1926. Las grabaciones de prueba se iniciaron a mediados 1925 en la compañía del «perrito». Carlos Gardel, en Disco Nacional-Odeón, fue pionero en probar esta tecnología el 8 de noviembre de 1925, aunque sus primeras grabaciones eléctricas oficiales fueron los tangos «Corrientes» y «El pibe» a fines de ese año.

En 1927, se estandarizó la velocidad de los discos a 78 RPM ( hasta entonces era de ochenta revoluciones por minuto), mejorando la calidad sonora. Durante este período, Odeón y Víctor dominaron el mercado, con artistas como:

• Odeón: Firpo, Canaro, Gardel, Maglio, Corsini, Lomuto, Maizani, Fresedo, Filiberto, Caló, Charlo, Pugliese y Tanturi.
• Víctor: Fresedo, Cobián, De Caro, Rosita Quiroga, Magaldi, Simone, Petrucelli, Di Sarli, Troilo, D’Arienzo, D’Agostino, Francini-Pontier y Maderna.

Entre 1924 y 1932, surgieron sellos competidores como Ideal/Electra (1923-1930) en el cual grabaron Charlo, Servidio, Dante, Pracánico, Sofía Bozán, D’Arienzo y Cobián, Brunswick (1929-1932) con De Caro, Maffia, Magaldi-Noda, Donato-Zerrillo y Columbia que armó su catálogo con Tania, Roberto Maida, Pedro Maffia, Anselmo Aieta, Virginia Vera, Joaquín Mora, Minotto, Castellanos, entre otros, pero ninguno logró desplazar a las dos grandes.

Con el tiempo, Víctor (asociada a la Radio Corporation of America) y cambiando la marca a RCA Victor, a partir de 1929 en Argentina,  amplió su catálogo con figuras como Libertad Lamarque, Azucena Maizani, Gardel, Donato, Tanturi y Troilo, mientras las técnicas de grabación continuaban perfeccionándose, consolidando el tango en la historia del disco.

La Grabación en Camden: Un Salto en Calidad

Para elevar la calidad de sus registros, la compañía decidió llevar las sesiones de grabación a su sede central en Camden, Nueva Jersey (Estados Unidos). Con este fin, contrató a tres figuras clave del tango argentino por 5.000 dólares cada uno:

• David «Tito» Roccatagliata (violín)
• Osvaldo Fresedo (bandoneón)
• Enrique Delfino (piano)

A ellos se sumaron dos músicos radicados en EE.UU.:

• Alberto Infante Arancibia (segundo violín), director de la orquesta del cabaré El Chico de Nueva York y quien apareció fugazmente en dos películas de Carlos Gardel.
• Alfred Lennartz (violonchelo), intérprete de música clásica que se adaptó con maestría al tango.

El Rol Clave de Roccatagliata

Aunque no figuraba oficialmente, Roccatagliata actuó como director y arreglador de la orquesta. Juntos realizaron 50 grabaciones, más cuatro solos de Delfino y dos de Fresedo.

En temas como «Don Esteban» y «Curupaytí» (de Augusto Berto), Roccatagliata desplegó su virtuosismo con el arco, destacándose en pizzicatos sobre la cuarta cuerda—una técnica compleja que lograba un fraseo rítmico y profundo, ideal para el bajo en el tango.

Un repertorio diverso

Si bien el tango fue su eje central, la orquesta también exploró otros géneros:

Más de 40 rancheras, una cantidad similar de valses, alrededor de 15 foxtrots, algunas milongas, corridos, pasodobles y polcas.

Esta versatilidad demostró no solo su capacidad de adaptación, sino también su compromiso por llevar la música argentina a un público más amplio, sin perder nunca la esencia del tango.

Este pasaje destaca un momento crucial en la historia de la grabación del tango, donde la búsqueda de calidad técnica y artística llevó a músicos argentinos a cruzar fronteras, dejando un legado sonoro de excepcional valor.

 

 

 

 

Orquesta Típica Victor: Una Leyenda Musical

Raúl Fernando Lafuente, historiador, recitador (de la agrupación «El Organito») – Abril 1980

Entre las grandes orquestas típicas que inmortalizaron su arte en los surcos del disco, la Orquesta Típica Victor se distinguió por su excelencia y la calidad excepcional de sus músicos. Durante dos décadas de grabaciones exclusivas para la Casa Victor, demostró un nivel artístico inigualable. Curiosamente, nunca actuó en vivo: el público nunca pudo ver en un escenario esta formación única, integrada por solistas, compositores y directores de renombre.

Los Inicios: 1925 y los Primeros Registros

La historia de la orquesta comenzó en noviembre de 1925, con una formación de lujo:

• Bandoneones: Luis Petrucelli, Nicolás Primiani y el entonces joven Ciríaco Ortiz.
• Violines: Agesilao Ferrazano, Manlio Francia y Eugenio Romano.
• Piano: Vicente Gorrese.
• Contrabajo: Humberto Costanzo.

Como testimonio de su legado, este álbum incluye su tercera grabación, realizada el 30 de noviembre de 1925: los tangos «Tesorito» (Juan Santa Cruz) y «La Pueblera» (José María Rizzuti).

Evolución y Sonido Inconfundible

En 1926, la orquesta incorporó nuevas figuras:

• Bandoneones: Petrucelli, Ortiz y Primiani
• Violines: Manlio Francia, Elvino Vardaro y Antonio Buglione.
• Contrabajo: Humberto Costanzo.
• Piano: Vicente Gorrese.
• Fagot: Renato Zaffignani (usado para reforzar el bajo).

El 7 de junio de 1926, grabaron el emblemático «Retintín» de Eduardo Arolas, incluido en esta selección. Con el tiempo, su sonido se perfeccionó: arreglos impecables, fraseos magistrales de bandoneón, armonías de cuerdas y un ritmo bailable inmejorable. Aunque no tenía un director oficial, la influencia de Luis Petrucelli fue decisiva. Más tarde, Adolfo Carabelli, director artístico de Victor, también dejó su huella.

Grandes Músicos y Cantantes que Pasaron por sus Filas

La orquesta reunió a algunos de los mejores intérpretes del tango:

• Bandoneonistas: Carlos Marcucci, José Servidio, Aníbal Troilo, Federico Scorticatti, Orlando Carabelli (hermano del director)
• Violinistas: Cayetano Puglisi, Nicolás Di Masi, Eugenio Nobile.
• Contrabajista: Nerón Ferrazzano
• Cantantes: Carlos Lafuente (37 grabaciones – el más frecuente), Roberto Díaz (27), Alberto Gómez (25), Ernesto Famá (17), Luis Díaz (14), Teófilo Ibáñez (9), Ortega Del Cerro (7). Juan Carlos Delson (7), Mario Pomar (bajo el seudónimo Mario Corrales) (6), Charlo (4)Otros destacados intérpretes que grabaron con la formación:Samuel Aguayo, Mariano Balcarce, Osvaldo Ribo, Armando Barbé (también conocido como Armando Sentous), Alberto Barros, Lito Bayardo, José Bohr, Alberto Carol, Deo Costa, Vicente Crisera, Dorita Davis, Fernando Díaz, Francisco Fiorentino, Gino Forsin, Hugo Gutiérrez, Lita Morales, Jaime Moreno, Osvaldo Moreno, Héctor Palacios, Jimmy People, El Príncipe Azul (Emiliano Herberto da Costa), Oscar Ugarte, Ángel Vargas, Augusto Vila, Eugenio Viñas, Raúl Lavalle.Esta nómina de artistas demuestra la extraordinaria capacidad de la orquesta para trabajar con las más diversas voces del panorama tanguero, desde consagrados hasta valores emergentes, contribuyendo así a enriquecer el patrimonio musical del género. Cada uno de estos intérpretes aportó su estilo único a las grabaciones, haciendo de cada tema una pieza distintiva dentro del vasto catálogo de la Típica Victor.

Un Legado Imperecedero

Con alrededor de 445 grabaciones, la Orquesta Típica Victor, no solo fue una de las formaciones más completas de su tiempo, sino también un pilar fundamental en la historia del tango argentino. Su música, grabada únicamente para discos, sigue siendo hoy un tesoro de nuestra cultura ciudadana.

Lito Bayardo

El poeta, letrista, actor, guitarrista, cantor y compositor de tangos argentino Lito Bayardo (Manuel Juan García Ferrari), nacido en la ciudad de Rosario (Santa Fé), que grabó con la orquesta, escribe en la contratapa del disco larga duración de vinilo «La Famosa Orquesta Típica Víctor», RCA Víctor LXA-5010 (Volumen 2):

La pequeña historia

Cuando el famoso sello del perrito con que se destacan los grabaciones «Victor» comenzó sus incursiones por los cominos del tango, que es decir, de la música popular porteño, ya se habían consagrado en los ambientes nocheros aquellos figuras artísticos, aplaudidos en cuanto café y dancing, había en la angosta calle Corrientes, desde Esmeralda o Callao, y aun sobre lo calle Lavalle, con su proliferación de cinematógrafos con películas mudas con fondo musical de orquestas típicas Eran los músicos intérpretes de uno etapa inolvidable Eran aquellos esforzados soñadores que dejaron páginas populares para la historia Seria largo enumerar sus nombres y curioso la trayectoria de aquellos trashumantes con un suelo en el alma para encenderlo en un tango

Reunido aquel calificado elenco de maestros, el sello «Victor» presentó sus grabaciones populares como: Orquesta Típica Victor. El tiempo guarda el recuerdo de aquellos grandes éxitos. Y chora, merced a la depurada técnica moderno, es posible exhumar esta cuidada selección basta oír y estimar las grabaciones aquellos de los tangos como «Fumando Espero «Maldito Tongo» «Poto» «Adiós, muchachos». «Rodríguez Peña» – «Jueves» «Viejo Rincón», con tal admirable nitidez que parecieron regrabaciones de sucesos de antaño.

Así regresan por los caminos del tiempo los nombres de Carlos V. G. Flores, de Vicente Gorrese (Kalisay) pianistas, como de Ciriaquito Ortiz o de Federico Scorticatti, bandoneonistas, como del pianista y director Adolfo Carabelli, si bien dedicado en su época al género del jazz, no por eso menos enamorado del tango y factor estimulante del mismo en la dirección de sus intérpretes.

Son estas los interpretaciones de aquellos músicos que dejaron grabados para la historio, los hondas emociones de su canto en la voz de sus respectivos instrumentos Cabe también consignar que alli colaboraron las pri meras inquietudes de los cantores como Alberto Gómez, Ortega Del Cerro, Angel Vargas y muchos otros buenos vocalistas que luego se consagraron en conjuntos orquestales o como solistas.

El pasado y el presente

Es indudable que en el concierto de lo música de los pueblos existen ritmos que perduran Lo «Orquesta Típica Victor» confirmó ese prestigio y luego fueron innumerables sus éxitos. Durante muchos años, mensual mente, se dieron a conocer las últimas novedades que el público aguardó con firme interés. Por eso hemos querido presentar aquí los de ayer y de siempre. Es uno manera también de rendir honores a quienes supieron abrir los puertas del triunfo o una música popular para deleite de sus cultores

Tal uno de los etapas relatadas del elenco «Victor», para recomendar este Long Play que condensa una interesante selección de temas de viejos tiempos, como para recordar; un «Rodríguez Peña» y «Fumando Espero», o un «Adiós, muchachos» y un «Amor y Celo» Todo puede ser porque la música no tiene edad, porque sus ritmos superan el tiempo. La Orquesta Típica Victor, nos trae ese gran placer, en los doce composiciones que nos es muy grato recomendar como grabaciones impecables.

 

 

Este artículo es un homenaje a una de las agrupaciones más importantes de la era dorada del tango, cuya influencia perdura en el tiempo.

 

 

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Es fundamental  que los archivos sonoros, gráficos y audiovisuales sean considerados un bien cultural.

La UNESCO ha elaborado recomendaciones para la salvaguardia de estos materiales como parte de la memoria
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Cada tango es una historia

En cada tango un pedazo de historia, un renglón de vida que los músicos, poetas y letristas componen bellamente para trenzar los renglones de tinta virtual y quedar mirándonos en este espejo musical del amor y los actos humanos. Y que no falte nunca  el abrazo tanguero.

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